В мире моды бренды становятся иконами: за ними следят, ими вдохновляются и восхищаются. В ювелирном мире тоже есть свои иконы – ими стали модные дома, создавшие нечто сенсационное и совершенно новое в сфере украшений. За время своего существования такие украшения превратились в настоящие легенды: все знают их дизайн, слышали название бренда – и все их хотят!
В чем секрет успеха? В каждом из этих брендовых аксессуаров эстетика формы и идеи находится в балансе, как в произведении искусства. Каждый из них стал своеобразным модным инсайтом, который подхватил весь ювелирный мир и воплотил в новых форматах и коллекциях. Предлагаем познакомиться поближе с историей легендарных украшений, вдохновившей сотни брендов!
В этом году знаменитому дизайну помолвочного кольца исполняется 137 лет. Впервые модель из белого золота с бриллиантом в закрепке с 6 высокими крапанами появилась в ежегодном каталоге Blue Book Tiffany & Co. 1886 года. Украшение стало сенсацией: никогда раньше в кольцах для предложения руки и сердца драгоценный камень не возвышался над ободком так сильно и не сверкал так ярко!
Новаторская для своего времени форма закрепки обнажала камень со всех сторон, позволяя лучам света играть на всех гранях. Лаконичная тонкая шинка, изящный дизайн, ослепительный бриллиант – кольцо выглядело безупречно! Стоит ли говорить, что все невесты Америки тут же захотели кольцо Tiffany в фирменной бирюзовой коробочке?
Такое кольцо носила супруга Чарльза Тиффани, такое же кольцо выбрал для своей невесты президент Рузвельт. Таким кольцом любовалась на витрине героиня Одни Хепберн в культовом фильме «Завтрак у Тиффани» – и о таком кольце продолжают мечтать миллионы девушек по всему миру.
Эффектный прием стал новым классическим стандартом. Сейчас подобную модель кольца можно найти в любом ювелирном бренде. На память от бренда-создателя осталось только название формы закрепки – «тиффани» – а сам дизайн получил сотни воплощений, причем не только в золоте, но и в серебре, а вместо бриллиантов появились демократичные фианиты и муассаниты.
Дизайн культовых браслетов Cartier сводит с ума всех модниц уже более полувека. В 1969 году Альдо Чипулло создал первую ювелирную «клятву верности»: жесткие браслеты с унисекс-дизайном в виде винтов предлагалось носить влюбленным как напоминание о взаимных чувствах и клятвах. Украшение, открывавшееся только с помощью миниатюрной золотой отвертки, стало символом вечной любви. Первые экземпляры «драгоценных оков» примерили на себя Элизабет Тейлор и Ричард Бертон, а вслед за ними браслеты появились на запястьях многих звездных пар.
В 1971 году Альдо Чипулло представил публике еще одну восхитительную дизайнерскую идею: вдохновением для украшения послужил обычный гвоздь. Концентрированное воплощение простоты и силы духа захотели носить сотни модниц, а дизайн стал настолько популярным, что в 2012 году Cartier перевыпустили гвозди в розовом, белом и желтом золоте с бриллиантовым паве. Сейчас это одно из самых популярных украшений шоу-бизнеса, которое можно увидеть и на Бейонсе, и на Ким Кардашьян.
Дизайны Cartier показали всему миру, что глубина идеи делает украшения особенными. А сотни брендов подхватили эту мысль и выразили свое уважение к бренду-первопроходцу новыми коллекциями, где видоизмененные гвозди и винты украшают не только браслеты, но и кольца, серьги, колье и кулоны.
Украшения «на счастье» с четырехлистным клевером обрели популярность около 55 лет назад. Французскому ювелиру Жаку Арпельсу всегда нравилась идея о рукотворности успеха. Он был убежден, что удача находится в руках человека, который в нее верит. И в 1968 году он облек свое убеждение в утонченную форму сотуара – удлиненного колье Alhambra с 20 драгоценными четырехлистниками. Лаконичное, но изящное украшение быстро принесло успех бренду и стало его символом.
Со временем золотой клевер сменили цветные четырехлистные копии из натуральных камней – малахита, оникса, лазурита в обрамлении золотых бусин. В остальном дизайн оставался неизменным. Среди поклонниц счастливого украшения были первые красавицы того времени – Грейс Келли и Роми Шнайдер.
Сейчас культовый мотив клевера уже кажется слегка винтажным, но по-прежнему сохраняет свое очарование и популярность. Сотни ювелирных брендов переосмыслили этот символ и подарили ему новую жизнь в кольцах, серьгах и браслетах, напоминая о том, что удача благосклонна только к тем, кто не привык сидеть сложа руки.
Популярность к опасному и обольстительному образу змеи пришла вскоре после окончания Второй мировой войны. Пытаясь создать украшение, способное поразить и восхитить измученных тяготами людей, братья Булгари обратились к истории и в конце 40-х годов представили публике роскошные ювелирные часы из желтого золота и платины с бриллиантами, вдохновленные украшениями легендарной царицы Клеопатры.
Украшение обвивалось вокруг запястья, подобно змее, а браслет, выполненный в новаторской технике tubogas, реалистично имитировал чешуйки змеиной кожи. Часы произвели такой успех, что положили начало целой коллекции украшений со змеиными мотивами. Коллекция получила название Serpenti – и стала визитной карточной бренда.
Одной из первых поклонниц Serpenti была Элизабет Тейлор: она была настолько влюблена в свои часы, что отказывалась их снимать даже во время съемок фильма «Клеопатра». К счастью, циферблат в часах был скрыт в змеиной голове – и украшение полностью вписывалось в образ древнеегипетской царицы.
Со временем смелые анималистичные украшения стали своеобразным манифестом женской свободы: подчеркивая чувственность и соблазнительную красоту, они вдохновляли женщин быть уверенными в себе и гордо бросать вызов условностям. Идея оказалась заразительной – мотив подхватили сотни брендов, и теперь каждая леди может позволить себе «немного чертовщинки» в виде аккуратного змееподобного кольца, серег, каффа или кулона.
Коллекционирование шармов – довольно молодой тренд, ему всего пара десятилетий. История этих маленьких подвесок началась в Дании, когда молодой и амбициозный бренд Pandora задумал привнести в выбор украшений особый смысл. В 1999 году супруги Пер и Винни Эневольдсен выпустили под своим брендом браслеты модульного типа, к которым нужно было самостоятельно выбирать подвески-шармы. При этом шармы предлагались в таком разнообразии, что каждый собранный комплект был уникальным и неповторимым, как пароль!
Идея произвела сенсационный эффект на рынке: мужчины покупали шармы в подарок своим любимым, женщины собирали шармы на память о чем-то важном. Так на запястье складывались целые истории жизни: глубоко личные, трогательные, эмоциональные, полные любви и нежности.
Конечно, Pandora не открыли Америку своими украшениями, ведь талисманы люди носили с древних времен, а коллекционированием подвесок увлекалась еще королева Виктория в XIX веке – но именно с подачи датского бренда подвески переселились на запястье и прочно закрепились на нем, став отдельным видом украшений. А сейчас многие ювелирные бренды, вдохновившись примером Pandora, начали расширять классический ассортимент и выпускать свои тематические подвески для браслетов.
Узнали для себя что-то новое? Следите за тенденциями ювелирного мира вместе со СЛАВИЯ, погружайтесь в моду и выбирайте аксессуары, которые отражают ваш стиль и мировоззрение. Мы регулярно обновляем свой ассортимент, а самые модные новинки украшений появляются первыми в нашей коллекции TREND – вдохновляйтесь!
Ювелирный каталог СЛАВИЯ
